Forfatter: Rie Toldam Knudsen

Det her er Linn Holm og Nana Nørgaard aka The Bowdashes. De er i øjeblikket ved at indspille deres debut-EP i Grapehouse Studios lidt længere nede ad Gammel Kongevej.

Vi har stillet dem et par hurtige spørgsmål eller fire, mens vi venter på pladen.

Hvordan vil I beskrive jeres musik?

Linn: En udenlandsk fyr kom efter en koncert på Loppen op til os og sagde, han var helt vild med vores lyd, som han betegnede som ”dark folk wave”, og vi kunne faktisk ikke have beskrevet det bedre selv. Det er stemningsfuldt, filmisk, mørkt, tungt og råt.

Nana: Det er lyden af Københavns sorte sider og det vilde vest, der kalder lokkende i det fjerne.

Hvad lytter I selv til lige nu?

Linn: Jeg er generelt virkelig dårlig til at opdage og dykke ned i musik af nye artister og hører derfor primært udgivelser af musikere, jeg har dyrket længe. Både deres ældre og nyere plader. Det tror jeg har noget at gøre med, at jeg ikke er hoppet helt med på streamingbølgen. Jeg er ret stor fan af vinyl, og det er jo ikke alt, der bliver udgivet på det medie.

Jeg har på det seneste lyttet en hel del til Iggy Pops nyeste plade både op til og efter hans koncert i København for nylig. Det var en oplevelse, jeg sjældent glemmer, jeg havde en fest til den koncert. Selvom lyden var virkelig skidt og ikke gjorde noget som helst godt for det ellers åndssvagt velspillende band, så var det en af de bedste koncertoplevelser, jeg har haft længe. Der var så meget energi fra Iggy og band. De spillede desuden primært numre fra den nye plade, som er helt suveræn.

Hvad er det fedeste albumcover of all times?

Linn: Vi er helt vilde med coveret til vores egen kommende single Copenhagen Gold Rush. Billedet er lavet af den danske kunstner Knud Odde, og vi fik selv lov at vælge, hvilket af hans værker vi ville bruge. Vi er begge meget inspireret af Knud Odde og hans rå og kompromisløse univers, der bestemt også er præget af rock- og punkmusikken og hans fortid som bassist i Sods og Sort Sol. Så det cover mener jeg måske godt kan kandidere til at ligge et solidt sted på en sådan rangliste.

Nana: Hvis vi ikke må vælge vores eget, så synes jeg, at Savage Roses metalliske cover til In The Plain er det flotteste nogensinde. Udover at jeg elsker pladen, der har fulgt mig, siden jeg var barn, så går metaleffekten kombineret med et motiv af bandet på en lidt mut skovtur op i en højere enhed. Jeg elsker det billede!

Hvilken musiker ville være den vildeste at få med i studiet?

Nana: Nu skal man jo passe på, hvad man ønsker sig, for man kan jo faktisk godt gå hen og få sit ønske opfyldt. Jack White ville være fed at arbejde sammen med. Og så et kor bestående af Grace Jones, Marianne Faithfull og Tina Turner. Indtil for nylig ville jeg have sagt Prince, men det må blive i the afterlife.

Ep’ens numre er produceret i samarbejde med Jean von Baden og Mads Mashti Nordheim.

The Bowdashes’ første single fra EP’en, Copenhagen Gold Rush, udkommer den 6. juni på This Recording Company.

Følg The Bowdashes på Facebook

Gramex rapporterer løbende fra vores medlemmer i studiet. Er du, dit band eller en artist på dit label på vej i studiet, så giv os et tip på rtk@gramex.dk

Tjek listen. Her har vi samlet alle de udgivelser, som er spillet i radio/tv de seneste tre år, men aldrig blevet anmeldt til os. Derfor står der penge og venter.

Penge, vi meget gerne vil udbetale. Vi skal bare vide til hvem. Det er derfor vi har brug for studielister.

Måske gemmer vi penge til dig, dine venner eller dit label. Så giv dem et tip.

Tjek om du er på listen

NB: Listen er fra 19. maj. Har du indsendt studielister efter det, behøver du altså ikke gøre det igen. 

Sådan gør du

Listen er lang. Du kan søge efter udgivelser, du medvirker på, ved at bruge genvejen Ctrl+B i Excel-filen.

Finder du noget, du spiller med på? Så tag fat i pladeselskabet eller producenten og bed dem om at anmelde udgivelsen til os. De får heller ingen Gramex-penge, før vi får en studieliste.

Er det din egen udgivelse, skal du selv udfylde en studieliste til os.

Bevares, det er såmænd lidt kedeligt. Men ikke svært. Og det behøver ikke tage mere end 5 minutter. Så er det gjort. Du kan få dine penge. Musikerne kan få deres penge.

Og så slipper du for, at dine venner tagger dig på Facebook igen og igen og …

Udfyld en studieliste

Spørgsmål?

Er du i tvivl om noget? Så hjælper vi dig hellere end gerne.

Ring eller skriv til vores medlemsafdeling på 33 85 32 00 eller medlem@gramex.dk.

Gramex har netop indgået ny aftale med Italien. Det er den første aftale med den italienske søster-organisation SCF og Gramex’ første producent-aftale med Italien.

Aftalen betyder, at det nu også bliver muligt for danske pladeselskaber og producenter at få penge for afspilninger af deres repertoire i italiensk radio og tv.

Gramex har i forvejen to aftaler med de italienske søster-organisationer Nuovo Imaie og ItsRight på vegne af kunstnerne.

At vi nu også kan repræsentere producenterne i Italien, glæder Gramex’ adm. direktør John R. Kristensen:

– I Gramex er vi jo ikke herre over, hvor meget dansk musik, der bliver spillet i udlandet. Men når vores medlemmer opnår airplay i udlandet – og det gør dansk musik jo i den grad i øjeblikket – så gør vi i Gramex alt, hvad vi overhovedet kan, for at hente pengene hjem til dem.

– Derfor har vi ekstra stort fokus på de her ”betalingsbroer mellem landene”, som de internationale aftaler er. Og derfor glæder det mig meget, at nu også de danske pladeselskaber og producenter, der er medlem af Gramex, kan se frem til penge fra støvlelandet.

– Så endnu en gang en kæmpe stor tak til Gramex’ hårdtarbejdende udlands-team på Gammel Kongevej for at få aftale nummer 42 i hus. Vi ser frem til et godt samarbejde med SCF, siger John R. Kristensen, Gramex’ adm. direktør fra WIPO’s hovedkvarter i Geneve.

Gramex håber at kunne udbetale fra SCF i løbet af 2017.

Pladeselskaber og producenter med særlig interesse i Italien er velkomne til at kontakte os og høre nærmere.

Kontakt international seniorkonsulent Marie Windfeldt Grønkjær på 3385 3231 / mws@gramex.dk.

Oversigt over internationale aftaler

Musik i udlandet – for pladeselskaber
Musik i udlandet – for kunstnere

ROYALTIES er et skræddersyet iværksætterforløb for fremtidens musikere og musikbranchefolk.

Det første hold startede i september og slutter forløbet af med en fælles event med egen scene under Distortion den 1. juni.

Frederik Madsen har været medlem af Gramex i godt et år, siden han under navnet Madson udgav sin første EP ’Rocket for Your Skyline’. Han har været en del af det første ROYALTIES-hold – og opfordrer alle til at søge.

– Det har været utrolig inspirerende og lærerigt. Det har givet mig en bedre forståelse af branchen, hele netværket i Danmark, og ikke mindst et større indblik. Jeg har mødt en masse andre unge mennesker med samme mål, gåpåmod og drømme, fået et stærkt netværk og en masse gode kontakter, siger han

Du kan være Gramex-medlem eller ej, solist, bandmedlem, producer, sangskriver, booker, manager, koncertarrangør eller arbejde på et spillested, pladeselskab eller lignende. Hvad du kalder dig, er underordnet.

Søg om en plads på ROYALTIES 2016/17
Læs om de 27 deltagere på hold 2015/16

Find vej i musikbranchen

Bag ROYALTIES står Volcano og Royal Beer i samarbejde med Gaffa, Dansk Artist Forbund, LETT og Gramex.

Kristian Riis er ud over guitarist i Nephew indehaver af Volcano. Til Gaffa fortæller han:

– Al min erfaring peger på, at viden på tværs af fagområder i musikbranchen giver et bedre grundlag for at navigere i en kreativ branche, som på den ene side skal varetage kunstneriske interesser og på den anden side skal tjene penge.

Gramex er også med i partnerkredsen i næste sæson ROYALTIES.

– I Gramex bakker vi op om alle initiativer, der kan bidrage til at skabe netværk mellem vores medlemmer og gøre fremtidens musikere og branchefolk bedre i stand til at navigere i en stadig mere kompleks branche. ROYALTIES er med til at professionalisere branchen og giver deltagerne en række vigtige redskaber til at videreudvikle og ikke mindst forny musikbranchen. Og derfor er vi glade for at være med ombord og yde vores bidrag, så musikken også spiller i morgen, siger Thomas Maagaard Dyekjær, vicedirektør i Gramex.

Nyt mentor-forløb gør det lettere at finde vej i musikbranchen
Et skræddersyet forløb for fremtidens musikere og musikbranchefolk

Var du en af de heldige, der fik lov at spille et instrument i musik i skolen? Eller en af dem, der måtte nøjes med et sæt claves i baggrunden?

Den Elektroniske Skolekoncert er et nyt format, der gør op med traditionel musikundervisning. Ideen er at gøre alle eleverne i klassen til elektroniske musikere gennem en helt ny tilgang og moderne musikteknologi.

Hver elev bliver udstyret med en tablet som instrument og et sæt hørebøffer. Over tre dage underviser Strøm School i musikalsk struktur, rytme, klang, lydforståelse, impro og sammenspil. Alt sammen foregår hands on på tablets og via apps som Garage Band, iMachine og Traktor.

– Alle får lov til at spille på et instrument, hvis de har lyst. Ikke ligesom inde i musik, hvor musiklæreren vælger dem, der kan spille på instrumenter, siger Mie fra 4.B på Brønshøj Skole, der som den første klasse deltog i det nye læringsformat.

Tablets som musikinstrumenter

Den Elektroniske Skolekoncert er udviklet i spændingsfeltet mellem musik, lyd og teknologi. Bag formatet står Strøm School, som er en del af foreningen Strøm.

Lars Juhl i spidsen for Strøm School har selv undervist i musik og kender udmærket til udfordringerne i musiklokalet.

– Drengene ræser typisk over til trommer, guitar og bas. Resten af klassen er efterladt med kor og claves. I det nye format er scenen anderledes. Undervisningen foregår i klasselokalet. Og hver elev får en tablet som instrument, siger Lars Juhl.

Det handler ikke om at finde den næste Trentemøller, men om at styrke den musikalske fødekæde. Strøm Schools mission er at åbne folks øjne og ører for, hvordan musikteknologi kan inspirere og udvikle dansk musikliv og musikundervisning.

– Vi betragter iPads og laptops og elektroniske lyddimser som musikinstrumenter på lige fod med de traditionelle. For os er en iPad eller en DJ-pult ikke kun et teknologisk hjælpemiddel, men et musikalsk udtryksmiddel – bare af nyere dato, siger Lars Juhl.

Gear og gåsehud

Eleverne får fra starten at vide, hvad det skal ende med: En koncert for forældre og venner – på tablets. Nogle spiller sammen i grupper, andre fyrer den af solo. Alle elever er på scenen i det omfang, de selv ønsker.

– Det er helt vildt at opleve, hvor hurtigt børn i 4. klasse kommer i gang med at lege, skabe og udtrykke sig musikalsk. Jeg får simpelthen gåsehud hver gang, siger Lars Juhl.

Den Elektroniske Skolekoncert bliver i første omgang afviklet på syv skoler i København igennem 2016. Strøm School håber at finde fremsynede uddannelsesinstitutioner, foreninger og fonde, der har lyst til at brede de nye undervisningsprincipper ud til glæde for endnu flere kreative børn.

Strøm School er en del af Foreningen Strøm, som arbejder for at styrke, samle og udbrede scenen for elektronisk musik i Danmark. Strøm er blandt andet kendt som arrangør af den årlige Strøm Festival, der i år foregår den 6.-13. august.

Om Strøm
Kontakt Lars Juhl

Det kan du faktisk godt. Flere udbydere tilbyder i dag at monitorere airplay over hele verden mod betaling – blandt andet tjenester som Radiomonitor og MusicDNA.

Nu er en ny platform undervejs, der er målrettet artisterne selv.

Hvor bliver jeg spillet?

Ideen til den nye platform fik Jesper Skibsby sammen med Michelle De Jonghe fra de Jonghe Administration, der har specialiseret sig i økonomi og administration for musikere og musikselskaber.

Jesper er medlem af Gramex med Fandango Music, der både fungerer som management, pladeselskab og musikforlag, han er medejer af det ’omvendte’ pladeselskab We Make Noise og sidder i bestyrelsen for DUP, Danske Uafhængige Pladeselskaber.

Med fingrene i alt fra management og markedsføring til promo og produktion undrede han sig: Hvorfor kunne han eller hans artister ikke selv følge med i, hvor et enkelt nummer fik airplay?

Derfor kontaktede han MusicDNA. Nu er han agent for dem og sammen arbejder de på at skabe en ny og brugervenlig platform henvendt direkte til kunstnere og komponister.

Work smarter, not harder

Hos MusicDNA kan man følge sin airplay på omkring 20.000 stationer i mere end 100 forskellige lande. Ambitionen er at dække så mange stationer og lande som overhovedet muligt.

Man betaler typisk for at monitorere 10, 20, 30 eller flere sange ad gangen. Men hvad så, hvis man ikke har et pladeselskab eller management og kun budget til at tracke en enkelt sang?

– Det, vi arbejder på, er en platform, hvor du for et lavt månedligt beløb, kan nøjes med at monitorere én sang af gangen – som er det, mange DIY-artister har brug for – og råd til, fortæller Jesper Skibsby.

– I dag gør mange det hele selv. Pengene er små – og jo flere der er inde over, jo flere skal have et cut. Men det betyder også, at du skal ’work smarter, not harder’, hvis man skal sige det lidt kliché-agtigt. Data generelt er sindssygt vigtigt, men kun hvis du får den i real time – så du kan nå at rykke på aktiviteten, mens det sker, siger han.

Et DIY-redskab

For Jesper Skibsby er monitorering et uundværligt arbejdsredskab. Han bruger det først og fremmest til at finde ud af, hvor der er aktivitet omkring hans artister. Sammen med data fra kilder som Spotify Analytics og Soundcloud Pro giver det ham mulighed for at optimere sin indsats dér, hvor der i forvejen er hul igennem.

– For mig er det en væsentlig værdi, at jeg får data fra så mange stationer som overhovedet muligt – også alle de små. Det giver mig mange flere muligheder for at rykke på det, end hvis jeg KUN fik data fra de få største stationer, som ellers er standard i branchen, siger han.

Ryger en artist i rotation på for eksempel en radiostation i Polen, kan Jesper følge med fra København, skrive direkte til stationen, tilbyde dem interview, promo og den næste single, lægge næste tour den vej forbi osv.

– Jeg bruger MusicDNA stort set hver dag i mine labels. Og jeg er sikker på, at mange af Gramex’ medlemmer ville gøre det samme, hvis de bare havde penge til det i budgettet. Man kan næsten blive helt afhængig af det, siger Jesper Skibsby.

Han forventer at beta-teste artist-platformen i løbet af sommeren 2016.

I Gramex følger vi udviklingen – og dine muligheder for at følge din airplay til verdens ende.

Tjek MusicDNA

Kontakt MusicDNA v. Jesper Skibsby på jesper@musicdna.com

Der er altså tale om et offentligt og ikke privat arrangement, når Novo afholder firmafester med mere end 7.500 gæster. Og derfor har rettighedshaverne ret til betaling for den offentlige fremførelse af musikken både via Koda og Gramex.

Events som disse er nemlig blandt de områder, hvor Koda også indgår aftale på vegne af Gramex for at gøre det så nemt som muligt for kunden at bruge musik offentligt.

Dommen er derfor en vigtig principiel sejr for musikken.

– Det er meget glædeligt, at dem, der har investeret penge og talent i indspillet musik, fremover kan forvente betaling, når der spilles op til dans til de større firmafester, siger vicedirektør i Gramex Thomas Maagaard Dyekjær.

Koda: Endelig dom er en principiel sejr for Koda

8.000 festival-gæster fra Novo nød godt af vores kunst

Fra Gramex kan du møde Lars Riis Korsholm og Rie Toldam Knudsen. Lars sidder til daglig i vores medlemsafdeling med pladeselskabernes rettigheder og repertoire. Rie arbejder med Gramex’ kommunikation.

Skal vi mødes på SPOT eller SPOT+?

Skriv til Lars lko@gramex.dk, Rie rtk@gramex.dk eller på Facebook – så finder vi på noget.

I tvivl om, hvor du skal sætte dine krydser? SPOT har samlet guides til årets program fra for eksempel Gaffa, Soundvenue og Bands of Tomorrow:

Tjek guides til SPOT Festival 2016

Vi ses i Aarhus!

På Nørrebro i København er Kristoffer Dam og Tobias Ahnfelt-Rønne ved at indspille deres første plade som duoen Dansvingerne.

De mødtes i gymnasiet i 1996 og har spillet musik sammen lige siden. Mest for sjov og for venner og familie. Indtil Tobias’ hustru ved et tilfælde faldt over DK4’s konkurrence Dansktop Talent sidste år.

– Så er det nu, drenge! sagde hun. Og så var Kristoffer lynhurtig. Dagen efter sendte vi en demo, fortæller Tobias.

Den 23. januar stod de i finalen foran et publikum på 5.000 i Boxen i Herning. Og vandt. Titlen som årets dansktop-talent og en pladekontrakt med Sony. Med en sang, der er 15 år gammel og egentlig skrevet lidt for sjov.

Hvorfor kastede I jer ud i dansktop dengang?

– Vi spillede alt muligt! Vi boede sammen i en lejlighed på Amager. Og havde lidt bedre tid, end vi har i dag. Så der kunne vi sætte hele dage af til én genre. Så var det jazz-lørdag eller musical-lørdag. Så spillede vi kun det hele dagen. Typisk gik vi hver til sit og mødtes så igen med de skitser, vi havde skrevet. En dag var det så dansktop-dag; det var i 2001. Der skrev vi fem-seks dansktopsange. Som alle sammen kommer med på det nye album, fortæller Kristoffer.

Hvordan er det at spille sange, der har ligget i dvale i 15 år?

– Jamen det har de ikke. Vi har sunget dem lige siden. De blev skrevet på en måde lidt for sjov i sådan en sangskriver-session. Men vi er kommet til at holde utrolig meget af dem, for vi har sunget dem lige siden, når vi holdt fest. Alle vores venner og vores forældre kan sangene udenad. Så der må jo være et eller andet over dem, som gør, at vi stadig holder af dem og rigtig mange mennesker kan synge med på dem, siger Tobias.

Hvorfor skal vi lytte til pladen?

– Vi synes selv, vi har nogle gode melodier og nogle tekster, der er lidt sjove og uforpligtende. Det er musik, man bliver glad af. Men der er også nogle numre imellem, der er lidt mere drømmende og anderledes end ‘Fest i gaden’, som vi vandt med. Så vi forsøger at komme lidt ud over hvad der i hvert fald er fordommen om hvad dansktop er for noget. Vi prøver at åbne lidt op for det og kombinere dansktop og dansk pop, siger Kristoffer.

Møder I mange fordomme om genren?

– Der er rigtig mange fordomme om dansktop; at den er død, at det ikke er noget, folk gider lytte til længere. Det er jeg slet ikke enig i. Vi var på Distortion sidste sommer, hvor der var en dansktopscene – og der var altså fest i gaden. Og det var jo også de helt unge. Det er måske ikke dem på 22, der sætter det på normalt, men det er jo tit sjovere at lytte til, når der er fest, end en alvorlig sang om livets dybere mening, siger Kristoffer.

I jeres vildeste fantasi, hvilken musiker skulle så kigge forbi studiet her i dag?

– Sir Paul. Uden tvivl. Jeg er helt sindssygt vild med Beatles. Fuldstændig gak-gak, siger Tobias.

– I dansk sammenhæng kunne det være skide sjovt at få sådan nogle som Christopher og Rasmus Seebach ind og synge duet med Dario og Keld Heick og så lave et mandekor. Ikke at vi overhovedet er på niveau med dem, men det kunne da være sjovt! Hvorfor ikke blande genrerne lidt? spørger Kristoffer.

– Jeg mangler lige et T fra dig, Tobias, lyder det fra Pfunde, den garvede producer bag knapperne.

Back to work. Albummet ’Fest i gaden’ har release den 3. juni på Sony Music.

Se en video fra studiet på vores Facebook

Følg Dansvingerne på Facebook